The-Art.Ru
Добавить в избранное

http://2-gimnazia.ru/ МОУ Гимназия-2, г.Саратов. Официальный сайт

Rambler's Top100

Наш спонсор:

Главная Живопись Музыка Кино Литература


Главная » Кино »
Edward

Эдвард Янг b. 6 ноября 1947, Шанхай, Китай
d. 29 июня 2007, Холмы Беверли, США

Saul Austerlitz


Saul Austerlitz - кандидат Владельца в программе исследований кино, Нью-йоркском Университете. Он живет в Нью-Йорке.
 
Эдвард Янг
           статьи библиографии работ о кинематографе           в       ресурсах сети Чувств       

Эдвард Янг находится в интригующем положении того, чтобы быть одним из самых одаренных, и наименее замечен, кинопроизводители в мире, по крайней мере для американских зрителей. Его фильмы выражают беспорядок, беспокойство, и явную красоту социального преобразования. Ян также равняет макрокосмическое и микрокосмический, заставляя жизни его характеров помочь для больших, менее видимых процессов социального изменения. Наряду с Hou Hsiao-hsien и Тсэем Минг-лиэнг, Ян - одно из самых видимых лиц тайваньской Новой Волны, возможно самое блестящее движение кинопроизводства в мире сегодня.

Когда ему было два года, семья Эдварда Янг, перемещенная из Шанхая, места его рождения, к Tайваню. Год был 1949, немедленно после коммунистической победы над Националистами Kai-shek's в материковом Китае. Yang потратил свое детство в Тайбэе, и изучил разработку в Tайване прежде, чем зарегистрироваться в Соединенных Штатах, в Университете Флориды. Ян изучил электротехнику во Флориде, в то время как регистрируется в Центре Исследования Infomatics, одной из первых информационных программ технологии в Соединенных Штатах. После получения Степени магистра из Флориды Ян выключил возможность преследовать доктора философии, и зарегистрированный в Университете хорошо расцененной школы фильма Южной Калифорнии. Ян только продлился один семестр в USC перед обнаружением, в его собственных словах, это, "я понял, что у меня не было никакого таланта вообще. Я не имел то, что это берет, чтобы войти в бизнес фильма, таким образом я выбыл. Я признал, что я лучше не мечтаю эта мечта, потому что я не имел то, что она берет." Вместо этого Yang хотел следовать за его родителями, которые уехали из Tайваня, Сиэтлу, где он работал в научно-исследовательской лаборатории, посвященной работе защиты, вовлекающей микрокомпьютеры. В то время как он имел успех в этой линии работы, он был также неудовлетворен, и все более и более настроен возвратиться к его эксперименту с кинопроизводством. Случайное столкновение, в Сиэтлском репертуарном театре, с Aguirre Вернера Херзог, Гневом Бога (1972), дало Яну отличную сенсацию, что, где школа фильма была не в состоянии преподавать ему очень, самообразование в мировой классике кино предоставит ему необходимую основу для будущего на кинопроизводстве. Интерес яна в фильме был возобновлен, но это будет за три года до того, как он получил свою первую возможность, когда спрошено другом написать подлинник для него, который в конечном счете стал Зимой 1905 (1981). Он возвратился к Tайваню, чтобы воздействовать на подлинник, и позже помог в его производстве также. После завершения этого фильма Яну предложили шанс написать и направить сделанный для телевидения фильм в Tайване, Желания (1982). Он схватил предложение, и остался в Tайване с тех пор, не возвращаясь к США.

 
В тот день, на Берегу
 
В тот день, на Берегу

Первые покрываются пленкой, у какого Яна была существенная степень авторского контроля, был в тот день, на Берегу (1983). Этот фильм является представительным для многих из проблем, которые бежали бы в течение более поздней карьеры Яна, от озабоченности модерниста структурой рассказа и аудиторией distanciation, к тому, чтобы сцепляться с уникальным положением Tайваня, расположенным между традиционными и Западными ценностями. Видение яна чередуется между отчаянным и комиком, раскрывая общество посреди пересмотра, и борьбы поддержать соответствующий баланс между старым и новым. В тот день, на Берегу также первая попытка Яна, повторенного в течение его карьеры, фильтровать опыт тайваньской поездки к современности через решета парной вещи романтичной пары и семьи. Ян неоднократно прикрепляет его рассмотрения тайваньского общества на остром выступе большого изменения на числах пары и семьи. Само собой разумеется, и пара и семья часто замечаются расходящийся в его фильмах, дистанцированных друг от друга процессами вне их контроля.

Мастерство яна взяло существенное, прыгают вперед с его следующим фильмом, История Тайбэя (1985). Большая текучесть образов, и увеличенное средство для того, чтобы связать звук и изображение, являются демонстрирующимися в этом фильме. Центральные отношения Lon и Подбородка, давней пары, медленно расходящейся, точно и глубоко связаны с великими изменениями, настигающими Tайвань. Ян неоднократно возвращается к образам движения шоссе, подъемных кранов, строительства, и современного электронного оборудования, как будто указать близкие отношения между этими процессами и проблематичные романтичные отношения. Lon, прежняя Небольшая звезда бейсбола Лиги (играемый знаменитым директором Hou Hsiao-hsien), работает в магазине одежды, борьбе с его юной известностью, и неспособен полностью передать его давний Подбородок подруги. Он мечтает о новом начале в Соединенных Штатах, но испытывает недостаток в необходимом воодушевлении, чтобы сделать такое важное изменение. В одном из самых острых изображений Яна Lon наблюдает ленту американской игры бейсбола, в которой он бросает взгляд на бегуна, пойманного между двумя основаниями, неспособными продвинуться или отступить - способная метафора для собственного существования Подбородка. США становятся мечтой о лучшей жизни, новом начале для тех, которым затрудненных багаж их pasts, но даже в полном сновидений, Америка не все положительна-Lon рассказывает Подбородку историю стрельбы его брата вооруженный грабитель в его мини-маркете. Lon изложен рядом с эмблемой душной Мэрилин Monroe (привилегированная техника Яна, замеченного снова в Более яркий Летний День [1991] и Пошел Пошел [2000]), ясно формулируя разделенную предполагаемую американскую половину сексуальных богинь, половина зверского насилия оружия.

 
История Тайбэя
 
История Тайбэя

Темные очки подбородка, замеченные неоднократно и покрытие ее глаз и изложенный с намеком на заднем плане сцен, становятся показательными из ее отношений к миру, окружающему ее. Они отклоняют ее индивидуальность, и держат ее эмоции благополучно с глаз долой, когда необходимо. Они служат защитным механизмом против ударов в мире. В преследующей заключительной последовательности фильма Подбородок надевает ее темные очки одно заключительное время, настраивая ее исследование босса/друга будущего корпоративной жизни. Очки отражают мимолетные автомобили снаружи, ловко включая внешность общественной жизни в частное место тела. Жизнь подбородка - отражение подобных процессов, изменяющих лицо Tайваня, и это - изящная мизансцена Яна, которая сообщает смысл, что каждый автомобиль содержит историю, подобную Lon и Подбородок, попытки провести сложные, нелинейные пути современного мира.

Terrorizer, выпущенный в 1986, продолжается вдоль пути, вынутого Историей Тайбэя. Ян, никогда один, чтобы отступить от сложного рассказа, не структурирует заговор приблизительно шесть первичных характеров, жизни которых постепенно показываются как драматично переплетено. Высшее сословие молодой фотограф и его подруга, женский преступник, известный как Белый Chick; Трубочка из теста и Литий, женатая пара на outs; и редактор журнала женщины форма друга первичные узлы этой единицы. Снова, однако, Ян больше всего заинтригован динамикой романтичных отношений, и определенно отношений провала попытки. Женатая пара оба преследует успех в отдельных областях, он как доктор, она как стремящийся автор. Их отношения определены жертвой - ее попытки скроить ее мечты как автора, чтобы соответствовать потребностям брака, и его мучению в неспособности, чтобы сделать ее счастливой. Ян показывает основную напряженность между традиционными и современными идеями женских ролей, и затем протягивает ее к пределу, когда Трубочка из теста оставляет ее мужа. Почти невыносимая сладкогорькость чемодана тщательно заключительной Трубочки из теста Лития и вручения этого к ней, и затем поддержки окна и наблюдения ее, поскольку она уезжает, сложна фактом, который ни этих характеров, ни любого другого в Terrorizer, не особенно приятен.

 
Terrorizer
 
Terrorizer

Отъезд трубочки из теста по крайней мере частично облегчен (хотя его степень ответственности - одна из тайн фильма) обращением по телефону, она получает от анонимного гостя, утверждая иметь важную информацию о ее муже, и требуя встречаться. Мы позже узнаем, что этот запрос был помещен Белым Chick, который в ее принужденном выздоровлении после стрельбы, которая открывает фильм, взял к размещению подлых и вводящих в заблуждение обращений по телефону незнакомцам. Terrorizer полон хаотичности этого вида, выдвигая на первый план центральное понятие капризов судьбы и межсвязности, и ужасающей неуверенности в городской жизни.

Роль искусства и художника - другая тема, пробегающая этот фильм, и также показывает заметно в Яне позже masterwork, Пошел Пошел. Трубочка из теста, новая, тяжело основанная ее собственная жизнь, не может быть закончен, потому что она неуверена, как это окажется. Позже в фильме, когда книга была издана, и имеет успех, она появляется по телевидению, и мы узнаем, что ее роман, правдивый к ее жизни до пункта, принимает решающий оборот далеко от правдоподобия к более драматическому финалу. Прерогатива художника, чтобы сформировать их собственную действительность драматично укреплена. Ее пренебрежительный комментарий о том, чтобы быть вдохновленным японской беллетристикой приостановки - подмигивание, и поклон к создателю позади Яна создателя неоднократно кивал, в интервью, к юному обаянию с японскими книжками комиксов. Фотограф, аналогично, ясно формулирует некоторые из сложностей функции художника. Он становится поглощенным Белым Chick, и арендует квартиру, из которой он видел, что она убежала, прикрепляя фотоувеличение ее, составленный из многих меньших картин, на стене. Когда он снова сталкивается с Белым Chick, она потревожена уважением к ней, спрашивая его в ответ на его обвинения в злодеянии, "И действительно ли хорошо взять фотографии людей?" Моральная ответственность художника - ключ к отпиранию Terrorizer, и предмет возвращает полную силу в присутствии молодого Яна-яна в Пошел Пошел. После отъезда Белого Птенца от его квартиры фотограф тянет свои оттенки затемнения и открывает окна, бриз, машущий меньшими картинами вверх и вниз, цельность изображения девочки, потерянного к ветрам.

Более яркий Летний День  
Более яркий Летний День
 

Разделенная черта фильмов всего Яна - сложность, стойкая к быстрому резюме или объяснению. Каждый из его фильмов обладает трудностью и глубиной, которая требует, чтобы многократный viewings разобрал. Даже элементы развития заговора и характера не всегда ясны на первом рассмотрении. В пределах этого контекста пятый фильм Яна, Более яркий Летний День, является интересным развитием, одновременно больше и менее доступный чем его предыдущие фильмы. Заговор Более яркого Летнего Дня более доступен на первом контакте, но фильм, набор в 1960, поддерживает существенное расстояние, которое подобно тому из предыдущих фильмов Яна. Это - как будто Yang предпочитает создавать мир фильма, где никакой характер не требует слишком много (или очень вообще) симпатии аудитории или внимания. То, что удивительно о Более ярком Летнем Дне, является его способностью для глубокого чувства copresent с эстетическим distanciation от мира фильма. Фильм яна глубоко затрагивает в способе, которым Историей Тайбэя и Terrorizer, в то время как бриллиант, никогда не. Zhao Si'r является подростком в ранних 1960-ых Тайбэй, вынужденный посетить вечернюю школу. Его отчуждение простирается вне этого извращения списка, чтобы включать общую неудовлетворенность современной тайваньской культурой (или нехватка этого), и его членство в молодежной бригаде, Небольшой бригаде Парка. Si'r и его друзья проводят их время, слушая американский рок-н-ролл и планируя будущие откровенные обмены мнениями с их конкурентами, 217 бригадами. В пределах этой структуры Ян представляет крупномасштабное видение тайваньской жизни в начале 1960-ых, с Si'r и его семьей и друзьями, приезжающими, чтобы представить все напряженные отношения и сложности времени. Юная культура бригады обеспечивает простоту, легкое для понимания установление границ в мире серых областей. В тонкой мизансцене Яна его Tайвань - страна во власти осколков других культур, от японского дома семейные жизни Zhao в к американскому магнитофону, который служит своего рода талисманом для Si'r и его друзей. Использование яна музыки в Более яркий Летний День - поклон к тезисам его современных фильмов, с любовью молодых людей к американской музыке ранний набег Западной культуры в Tайвань, перемещая более раннюю, более традиционную культурную практику. Понимание яна - то, что никогда не была местная культура в Tайване - это всегда была смесь культур его различных завоевателей. В этом Tайвань перед кривой в преодолении современной глобальной гибридности культуры, факт, который объясняет замечательную универсальную уместность таких основных кинопроизводителей как Ян, Hou, и Tsai.

 
Более яркий Летний День
 
Более яркий Летний День

Более яркий Летний День во власти страдания, безнадежности, и смерти, но тем не менее никогда не уступает безжизненности. Фильм изобилует обещанием, предлагаемым в названии, даже если такая отсрочка никогда не проявляется. Преследующая песня названия прибывает, чтобы помочь для очень, который оставляют несказанным в фильме, признавая многие из частных надежд и желания главного героя фильма. Резкий контраст между прекрасными подачей исполнениями swooningly романтичных американских песен и сильного, черствого поведения певцов, когда за кулисами прекрасная герметизация фильма Яна. Периодическая подруга Si'r's, Ming, объединяет личное и политический, показывая один как отражение другого, когда она наконец, и жестоко, отчитывает Si'r: "Вы точно так же как все остальные. Я похожу на мир, я никогда не буду изменяться." Заключительные две сцены Более яркого Летнего Дня собирают силу всей накопленной трагедии, так сильно обузданной для большинства фильма, и рассеивают это к ветрам. Побуждения характеров и надежды настолько известны нам после 3 + часы, что эти полунаклонные сцены передают свое сообщение отлично, неся сокрушенные мечты о младших и старших поколениях, не поворачивая в сентиментальность. Друг Si'r's получает письмо от его героя Elvis Presley, который выражает удивление изучением, что его музыка была настолько любимой в "этом неизвестном месте." Соответствующая кода к второсортному фильму Яна, и сначала подлинный шедевр.

Следующие два фильма яна возвращаются к современнику, и разными способами повторно посещают предмет Истории Тайбэя и Terrorizer. Конфуцианский Беспорядок (1994) и Маджонг (1996) и борьба с подразделением между современным и традиционное, но неспособен переместиться очень вне заявления проблемы. Оба фильма имеют прежде всего интерес в их предзнаменовании нового фильма Яна, и бесспорный шедевр, Пошел Пошел.

 
Пошел Пошел
 
Пошел Пошел

Пошел Пошел структурирован приблизительно год в жизни семьи Jian, и фильм тщательно подготовлен вокруг ряда семейных случаев, начинаясь со свадьбы, достигая ее центра в стороне для нового ребенка, и заканчиваясь похоронами. Эта семья - средний класс семья Тайбэя, борющаяся с требованиями современного городского существования. Ян занимает 3 часа, чтобы рассказать его историю, позволяя его характеры холст эпического размера, и оставляя их комната дышать. Фильм передает великолепный смысл жившей жизни, времени, беря его потери на этих характерах, поскольку мы наблюдаем их, непревзойденный в мировом фильме вне двух из других выдающихся кинорежиссёров кино Третьего мира: Абба Киэростэми и Hou Hsiao-hsien. Ян является одаренным с замечательным смыслом создания, чередующегося между более напряженным созданием, которое бросает взгляд во внутренние жизни характеров, и более особенное создание, которое удаляет характеры из непосредственности крупного плана, и вставляет физическое психологическое умственное место между нами и ими.

Пошел характеры Yi's определены их потребностью думать о себе, найти все еще момент, в который они могут наблюдать непрерывный поток их существований. NJ, главный герой средних лет, говорит Херес, его старую подругу, когда они находятся в Токио, вновь переживающем их юность, "Все мы нуждаемся во времени, чтобы думать", и это утверждение может стоять как девиз всех Пошел характеры Yi's. Создание яна неподвижностей в пределах движения, таких как эти показы сцены, позволяет нам как зрители наблюдать этот процесс рассказа, и участвовать в этом непосредственно.

Пошел Пошел  
Пошел Пошел
 

Создание яна неподвижности как средство к рассмотрению отражено двумя характерами в фильме, и их отношением к искусству: сын NJ YANG-YANG, и Жирный когда-то-друг его дочери Ting-Ting. Ян-ян, ясно назначенный как число художника, и в повторении собственного имени директора, и в его исследованиях значения и цели искусства, становится характером, кто задает вопросы, которые лежат в Пошел сердце Yi's. Он также воссоединяет семью в близком фильме, в заключительном семейном случае, похоронах его бабушки.

Ранее в фильме, Ян-ян дает его дяде, A-Di, картине спины его головы, говоря ему, "Вы не можете видеть это, таким образом я помогаю Вам." Ян-ян, как художник, показывает мертвые точки других, и показывает им, что они прежде были неспособны видеть. Эдвард Янг также участвует в подобной задаче в Пошел Пошел, и показ его аудитории, из которой семейное объединение Jian является открытием только, как далеко обособленно они росли, и насколько большой потребность для художников, чтобы показать нам, что мы являемся слишком слепыми, чтобы заняться нашими собственными жизнями. Только через своевольное создание Яна в Пошел Пошел его зрителям предоставляют необходимым местом, способность видеть резкую красоту прохода времени, во всей его скорости и жестокости. Способность яна показать нам мир заново на основании его своевольного создания и мизансцены цементирует его положение как одного из самых великих кинопроизводителей в мире.


© Saul Austerlitz, июль 2002

 
 
Ян с Яном-яном
 
Ян с Яном-яном

Работы о кинематографе

Фильмы направили Яном:

В Наше Время (Guangyin de gushi) (1982) (направил один эпизод этого фильма с четырьмя частями, другие директора, являющиеся Tao dechen, Ko I-Cheng и Zhang пошел),

Желания (1982) Написанный Яном.

В тот день, на Берегу (Haitan de Yitian) (1983) Написанный Яном и Nien-jen Wu. Сильвия Chang в главной роли. 166 минут.

История Тайбэя (Qingmei Zhuma) (1985) Написанный Яном. Игрение главную роль Hou Hsiao-hsien и Подбородок Tsai. 115 минут.

Terrorizer (Kongbu Fenzi) (1986) Написанный Яном и Hsiao Yeh. Cora Miao в главной роли, Paoming Ku, Wang, и Lichun Lee. 130 минут.

Более яркий Летний День (Guling jie Shaonian sha ren Shinjian) (1991) Написанный Яном, Yan Hongya, Lai Mingtang, и Yang Shunqing. Играя главную роль Jiang Xiuqioung, Лайза Yang, Juan Wang, Han Zhang, Элайн Jin, и Guozhu Zhang. Минуты 188/237. 140 минут.

Конфуцианский Беспорядок (Duli shidai) (1994) Написанный Яном. Играя главную роль Chen Yiwen, Дэнни Deng, Yan Hongya, и Chen Shiang-chyi. 125 минут.

Маджонг (1996) Написанный Яном. Играя главную роль Chen Chang, Сильный запах Congsheng, Элайн Jin, Кэрри Ng, и Virginie Ledoyen. 121 минута

Пошел Пошел (иначе Тот и Два) (2000) Написанный Яном. Играя главную роль Nien-jen Wu, Элайн Jin, Ведущая бурильная труба Lee, Джонатан Chang, Su-Yun Ko, Hsi-Sheng Chen, и Адриан Lin. 173 минуты.


ДРУГИЕ КРЕДИТЫ

Зима 1905 (1981) Директор: Yu Weizheng (Сценарист)

к вершине страницы


Выберите Библиографию

Austerlitz, Saul, "Жизнь Внутри и снаружи Структуры." Синемаскоп 7 (Весна 2001), стр 24-27. Сопровождаемый интервью с Яном Markом Peranson.

Sklar, Роберт, "Инженер Современного Недоумения." Кинематографист 26:1 (2000), стр 6-8.

Gravestock, Стив, "Историческое Отчуждение: Tайвань Эдварда Янг." Синемаскоп 2, стр 24-25.

Jameson, Фредрик, Геополитическое Эстетическое. "Перекартография Тайбэя." Лондон: Публикация BFI, 1992, стр 114-157.

Pickowicz, Пол, Браун, Ник, Sobchack, Вивиан, и Yau, Эстер, редакторы., Новые китайские Кино: Формы, Тождества, Политика. Кембридж: Кембриджская Университетская Пресса, 1994.

Загар, Kwok-kan, и Dissanayake, Wimal, Новое китайское Кино. Гонконг: Пресса Оксфордского университета, 1998.

к вершине страницы


Статьи


Главная » Кино »
Наверх